Zangles: technisch

Programma.

Foto boven: Studio Paërl. Diemen, Amsterdam.

Foto's boven: De studio van Martine Silvana. Leusden

Elke leeftijd en ieder niveau heeft een eigen benadering nodig.
als pedagoog, docent of coach.

Wat de leerling betreft:

Het verschil tussen de beginner en de professional is de kwaliteit.
Er zijn twee typen zangers. Emotionele zangers en klassieke zangers.
Ik herken het niveau van de leerling en begin als pedagoog dáár met de les.

Er is ruimte voor eigen inbreng van de leerlingen.

Beginsituatie: Ik vraag u: ‘Wat kan ik voor u doen?'

Ik luister naar uw stem en onderzoek welke persoonlijke benadering daarbij past.

De indeling van de Privé zangles.

U krijgt in de eerste vijfendertig minuten oefeningen voor de zangtechniek.
Dat betekent het trainen van het gehoor (solfège) door ademoefeningen op toonladders te zingen en articulatieoefeningen.
Tien minuten zijn gereserveerd om repertoire te oefenen en een nieuw stuk of oefening te vinden en te creëren.
Dan kiest u uit zeer uiteenlopend repertoire een lied dat bij uw stem past:
Met lichte muziek werden door musici doorgaans alle muziekstijlen bedoeld die niet tot de klassieke muziek behoren.
Tegenwoordig worden klassiek en lichte muziek samen genoemd.

Zoals in deze lijst:
Klassiek / licht klassiek / operette / Lichte muziek,
Musical,
Folk / Folklore,
Country / Roots / Americana,
Smartlappen,
Pop,
Jazz,
Swing

Dansmuziek,
Singer / Songwriter,
Funk,
Rock 'n Roll,
Rock,
Blues,
Soul,
Reggae / Ska, / R&B / Urban,
Crossover,
Gothic,
Punk / Hardcore,
Symfonische / Progressieve rock,
Dance / Electronisch,
Experimenteel / Alternatief,
Improviserende muziek
Cabaret,
Hiphop / Rap,
Wereldmuziek.
Hardrock / Metal

Er worden adviezen gegeven om een liedje 'van uzelf te maken': zangpresentatie.
Een privé zangles duurt 45 minuten. Voor kinderen onder 12 jaar duurt een privé zangles 30 minuten. Tijdsduur van de groepsles is afhankelijk van de grootte van de groep.
In de eerste drie maanden ontwikkelt u het gevoel voor zingen en leert u de techniek van uw stem te begrijpen.
U kunt zelf cd's, of bladmuziek meebrengen naar de zangles.
Na een korte periode van zanglessen volgen, kunt u uzelf afvragen welk liedje bij uw persoonlijkheid past?
Emotioneel, stemtechnisch gezien en artistiek?
U gaat presenteren en acteren.

Van nature gebruikt u uw stem als curbing, overdrive, belting of edge. Cathrine Sadolin heeft de term ' Belting ' veranderd in ' Edge '. Het woord belting is de 'Full metal' Stemfunctie. De reden is, dat de term Belting in verschillende stijlen met verschillende betekenis wordt gebruikt. Cathrin wil een woord voor de full metal stemfunctie: belt maar ook metal w.o. heavy metal, death metal met grunt, growl en scream.

Wellicht bent u One take actor zoals Frank Sinatra of de beruchte Christian Bale?

Een one take actor doet een scene niet twee maal op dezelfde manier. Zij geven alle energie in één opname. Iemand zoals Gene Kelly daarentegen, danst, zingt en acteert beter naarmate hij de scene vaker speelt.

De eerste les is als een showcase, een vitrine. Ik vergelijk het met de etalage van de Bijenkorf waar tijdens het Holland Festival door het Nationaal Ballet een pas de deux gedanst wordt. Zo probeert men het winkelende publiek te verleiden tot het kopen van kaartjes voor de voorsteling in de Amsterdamse Stadsschouwburg.

In onze kennismakingsles wordt de ademtechniek en de werking van de stem in verschillende muziekstijlen uitgelegd. U begrijpt de zangtechniek en traint het korte geheugen voor het oppikken van oefeningen en liedjes.

U krijgt de eerste vier oefeningen van Tamanti (neutral), articulatieoefeningen (intensief bewegen van  de lippen,  tong en het hele gezicht voor de uitspraak) en het isoleren en coördineren van de adem, en een ballad of adagio. ‘Piango gemo' van Antonio Vivaldi of Smile van Charlie Chaplin of een liedje binnen het bereik van één octaaf die u zelf uitgekozen heeft.

Bladmuziek en/of orkestband zijn altijd prettig om mee te werken, maar het hoeft niet persé.

A capella kan natuurlijk ook.

Het gaat om uw autonomie. Do or het uzelf opleggen van wetten kan uiteindelijk een eigen stijl gecreëerd en uitgevoerd worden. Wees gedisciplineerd.

In de eerste drie maanden ontwikkelt u het gevoel voor zingen
in de stijl die u van nature kunt.het beste ligt.
In mijn boek is de logica van de beweging van de adem helder beschreven vanuit de klassieke zang. In de Complete Vocal Technique van Cathrine Sadolin wordt dit ook wel neutral genoemd. Daarna beschrijf ik hoe u de andere zangstijlen kunt zingen die Cathrin deze namen heeft gegeven: curbing, overdrive en edge.

U kunt de verschillende zangstijlen in de juiste volgorde zingen tijdens een warming-up om de stem  gezond te houden en het stemmateriaal te ontwikkelen.

Als laatste de articulatieoefeningen.

Door de solfège oefeningen leert u het gehoor te trainen en scherper te maken zodat u wijs kunt houden en een toon zuiver te treffen. Ook in zangstijlen die u niet gewend bent. Miss Montreal zingt  ‘Voi che sapete' van Mozart. Haar coach in deze televisie uitzending van ‘De Wereld draait door' was Ernst Daniël Smit.

U leert twee melodiën tegelijk te volgen.
In universeel latijn en begrijpelijk nederlands neemt u k ennis van de anatomie ( de tak van biologie die de structuur en de organisatie van de stem behandeld) en kinesologie (bewegingsleer). Het maakt u bewust van latent potentieël talent .
U zingt zeer uiteenlopende muziek in alle tempi, maatsoorten, ritmen en stijlen op uw eigen niveau. Zo komt er eenheid van uw stem in het begeleidings ensemble en er ontstaat de wisselwerking, het contact met het publiek.

Na enkele lessen zal er de reactie van de leerling zijn en twijfel om door te gaan met de lessen.
Ga door met het leerplan en de leergang. Zo vindt u uw eigen identiteit in een veelheid aan muzikale stijlen en in aanmerkelijk veranderende technische, omstandigheden.
Door bewust te zijn van de eigen zangtechniek en het ontwikkelen van uw smaak vindt U snel aansluiting bij nieuwe ontwikkelingen in de muziek.


Wat deze twijfel én de financiën betreft: de zanglessen worden goedkoper naarmate de leerling langer les heeft. In het tweede jaar is het tarief  € 15,00 per leerling en € 10,00 voor kinderen tot 21 jaar.

De twijfel kan ik het beste illustreren met de opmerking van Godfried Bomans als beroemde Maestro in een zogenaamd interview met een journalist (geïmproviseerd door Wim Sonneveld) ‘De voldoening van het scheppen is bij ons inkomen. En dat is ook fiscaal niet te achterhalen.
Als u zestien jaar lang vijf uur per dag oefent dan bent u na afloop vooruitgegaan en wat u doen moet is les nemen bij mij'


De didactische vorm: privézangles , duoles of koor/groepsworkshop zang.

Het is nuttig om in beide vormen te oefenen.

De didactische middelen zijn: de vleugel , de gitaar, de computer, de persoonlijke verzorging en de leeractiviteit. Dat is de leerstof: ‘Het boek 'Syllabus en Singing course voor het zangonderwijs'

De belangrijkste leeractiviteit is: plezier hebben in oefenen. Er moet meer gelachen worden.

Zo'n voorbeeld van oefenen is het volgende:

De orkestleden van het Concertgebouw Orkest willen graag af en toe grappige en lichte muziek spelen. Het Metropole Orkest speelt soms graag serieuze klassieke stukken. Eén van de orkestleden van het Metropole Orkest speelt rock op Pinkpop 2010.

Persoonlijke verzorging:

Niets van wat u eet of drinkt is van invloed op de kwaliteit van uw stem. Voedsel gaat door de slokdarm naar de maag en heeft op die manier wel invloed op de ademhaling, maar nooit op de vibratie van de stemplooien. Als het al verschil zou maken, zou het vlak voor het optreden zijn. De keuze van de voeding bepaald natuurlijk wel uw gezondheid.

Eerste jaar:

Solfège van Tamanti. Klassiek / neutral. Luister naar Cecilia Bartoli en Maria Callas. Spraak- en ontspanningsoefeningen van William Maloney (AADA). Zing een liedje uit het hoofd. Ken het begin, het midden en het eind. Houdt de spanning vast en vertel het verhaal in eigen woorden, als u tekst kwijt bent. Leer lef te hebben. Oefen drie maanden neutral. Dan in eigen tempo curbing, daarna overdrive en ten slotte belting zoals Jo Estill het noemt. Cathrine Sadolin gaat verder dan belten omdat zij alle geluiden maakt met de stembanden, met de valse stembanden en met de stembanden en valse stembanden tegelijk. Dit noemt Cathrine Sadolin: edge. ‘Het geluid dat een mens kan maken gaat tot het uiterste' Angela Gossow is één van de weinige artiesten die verstaanbaar grunt of growl of scream toepast. Luister naar de band Arch Ennemy, met een gezonde dosis humor.
In een jaar  stellen wij repertoire samen dat bij u past.

Tweede jaar:

Het programma dat in het eerste jaar geleerd is, wordt nu geperfectioneerd. De techniek wordt bewust gebruikt. liedjes en conférences worden eigen gemaakt. U kunt er iets van uzelf in leggen. U kunt het publiek meer geven, meer boeien. Het korte termijn geheugen is getraind. U kunt meer onthouden en terwijl u zingt zien wat er in het publiek gebeurt zodat u daar op kunt reageren. De wisselwerking, het contact met het publiek is er nu.

Daarna is er het onderwijsleergesprek. Er is de interactie u en mij. tussen pedagoog en leerling. De pedagoog stelt de vraag en de leerling geeft het antwoord.

In een duoles mag de leerling het antwoord aan de andere leerling vertellen. Daardoor is er een grote kans kans dat hij het zelf onthouden zal en ontdekken dat hij zelf kan gaan lesgeven.

De evaluatie:  U vraagt zich af: ‘Wat heb ik er aan?' Blijf luisteren, scherp en in balans. Ga van effectiviteit naar inspiratie en blijf uzelf vernieuwen.Uzelf opnieuw uitvinden.

Het opbouwen van de zangles begint weer van voren af aan en verdiept zich. Zo wordt de stem steeds persoonlijker.

Spieren vernieuwen zich een leven lang. Er worden iedere dag meer verbindingen gemaakt in de hersenen. Door te oefenen trainen wij het korte geheugen. Dat is zeer nuttig en heel leuk.

Wij zingen en wij hebben lol. En geloven dat anderen dat ook krijgen als ze naar ons luisteren.

Saskia Paërl komt speciaal voor u uit Amsterdam en geeft privé- en groeps-zanglessen.
Het is mogelijk één les per week of per twee of drie weken te volgen.
Bij het voorbereiden van audities kunnen er meer privé-zanglessen per week worden afgesproken.

Het is geweldig om tijdens een bachelorsevening of maidenparty met vrienden of vriendinnen een zangles te volgen. In van anderhalf uur kan er in de Studio een liedje op CD worden opgenomen.
Een leuke herinnering aan het vrijgezellenfeest.

zangles of consultatie, auditie repertoire, studiebegeleiding, research, creativiteit, inventiviteit, pedagogiek en psychologie, temperatuur, plankenkoorts, filosofie en wetenschap, algemene muzikale vorming, muziektheorie, toonsoort, toonladders, transponeren, metrum en ritme, solfège, training van het gehoor, van blad zingen, anatomie fysiologie, energiebron, trillingsbron, versterker, geluid, controle over de stem, hoe voorkom je stemproblemen
Wat mij betreft:
Pedagoog.

Een pedagoog is iemand die met een leerling werkt op de lange termijn.
Zij begeleidt een leerling vanaf de basis in de ontwikkeling van de stem zoals een vader of moeder een kind opvoed.
Het leerproces gebeurt in het eigen tempo van de leerling.
De haalbare doelen worden ieder jaar opnieuw bepaald en gewikt en gewogen. |
Er wordt gekeken naar wat goed is voor de leerling.
Er is geen tijdslimiet en spanning daarover.
Het gaat om kwaliteit op de lange duur.
Een leerling hoeft op de zangpresentatie niet direct te zingen maar kan toehoorder zijn.

Een docent werkt binnen een vooraf bepaalde periode met een leerling. Het kan drie maanden zijn, een half jaar of 10 maanden.
Binnen die tijd worde de doelen gehaald, ongeacht de kwaliteit van de uitvoering van het liedje of muziekstuk of zangpresentatie.

Coach

Ik heb een individuele en persoonlijke benadering als pedagoog, docent of coach naar de leerlingen binnen de lessen